Первоуральск, Ленина, 18Б
Тел: (343) 288−76−54
доб. 115— Зал электронных ресурсов
доб. 118— Школа олимпиадного программирования
доб. 130, 114— Проектно-издательская лаборатория
31.01.1872-19.08.1929 гг.
Знаменитый антрепренер, театральный и художественный деятель России. Являлся критиком и создателем журнала "Мир искусства". Занимался организацией "Русских сезонов" во Франции, а именно в Париже. Сергей Павлович Дягилев открыл для искусства многих известных хореографов. Практически всю жизнь посвятил пропаганде русского балета в Западной Европе.
Он был очаровательным и несносным, сентиментальным и вспыльчивым, всеобщим любимцем и в то же время очень одиноким человеком. Сергей Дягилев – человек-загадка даже для его современников. Почему-то одни видели в нем выскочку и прохвоста, а другие – «крестоносца красоты». Он вел роскошный образ жизни, зная, что вызывает интерес общественности. После своей смерти не оставил ни гроша, даже похороны его оплатили спонсоры. Дягилев называл себя «меценатом европейского толка», прорубившим для России «культурное окно в Европу». Именно он познакомил мир с глобальной, непреходящей ценностью российской культуры.
Детство
Сергей Дягилев родился 31 марта 1872 года в деревне Селищи Новгородской губернии, в семье офицера и потомственного дворянина Павла Дягилева, он служил в кавалергардском полку в офицерском чине.
Детство будущего антрепренера проходило сначала в Петербурге, затем в Перми, где Дягилев жил вплоть до окончания гимназии. Пермский дом украшали гравюры Рафаэля, Рубенса, Рембрандта, а на книжных полках стояли каталоги главных европейских музеев.
Свою родную маму Сергей не помнил, она умерла через несколько месяцев после родов. Воспитывала мальчика мачеха Елена Валериановна, вторая жена отца. Она так привязалась к пасынку, что считала его родным сыном, отдавала ему всю любовь и нежность.
Дом Дягилевых был культурным центром Перми того времени, здесь устраивались литературные и музыкальные вечера, отец и мама пели, а Сергей аккомпанировал им на фортепиано. Во многом благодаря мачехе у Сергея сформировался интерес к искусству.
Сергей Дягилев с приемной мамой Еленой
Дягилев в студенческие годы
В 1890 году Дягилев окончил пермскую гимназию, вернулся в Петербург и стал студентом юридического факультета Петербургского университета.
Одновременно с этим он посещал лекции в консерватории, учился музыке у Римского-Корсакова. Он активно погрузился в художественную жизнь, проявив себя умелым организатором.
Диплом об окончании университета Сергей получил в 1896 году, но юриспруденция так и не стала его основной деятельностью. Дягилев понял, что хочет связать свою жизнь с миром искусства.
В Петербурге он устроил нескольких выставок современных художников. Основной их целью было показать столичной публике новое русское искусство. За выставки Дягилев становился объектом шуток фельетонистов и гневных отзывов критиков.
Дальнейшие активные года Дягилева можно разделить на два периода: в 1898—1906 годах он жил в России и работа преимущественно в области изобразительного искусства, с 1906-го и до самой смерти работал в качестве импресарио за рубежом.
Несмотря на критику, авторитет его стремительно рос. Сергей Павлович, имея незаурядный ум и отличные организаторские способности, решает устраивать выставки художников. В конце 1890-х Дягилев организовал серию выставок, которые вызвали широкий резонанс в Санкт-Петербурге.
В этот период Дягилев стремился «сблизить русское искусство с общемировым» — познакомить российскую публику с современным европейским искусством, которое было практически не представлено в стране. Русский культурный мир Сергей Павлович хотел избавить от «провинциализма» и «вычистив, возвеличить на Западе».
В 1898 году при поддержке меценатов Марии Тенишевой и Саввы Мамонтова вышел первый номер журнала «Мир искусства», редакторами которого были Сергей Дягилев и художник Александр Бенуа. «Искусство, чистое и свободное» — таков был девиз журнала и одноименного творческого объединения, в которое входили Исаак Левитан, Лев Бакст, Валентин Серов, Илья Репин и другие именитые художники. В литературно-критическом разделе издания печатались известные писатели и публицисты: Дмитрий Философов, Дмитрий Мережковский, Василий Розанов, Лев Шестов, Зинаида Гиппиус.
Журнал «Мир искусства» стал важнейшим просветительским проектом в области актуального искусства того времени.
Вдохновлённый успехом художественных выставок, в 1907 году Дягилев организовал в Париже "Исторические русские концерты". В них участвовали Николай Римский-Корсаков, Сергей Рахманинов, Александр Глазунов, Фёдор Шаляпин, Фелия Литвин и другие крупные музыканты.
Весной 1908 года Дягилев провёл первый Русский сезон за границей, центральным событием которого стала опера «Борис Годунов» с участием Ф. И. Шаляпина.
Несмотря на успех у публики, в коммерческом отношении «Исторические концерты» были убыточны, поэтому на следующий год Дягилев решил представить в Париже в первую очередь балет, который набрал особенно много восторженных откликов.
Балерина Матильда Феликсовна Кшесинская
Кроме того, он показал мир, новый мир — ему самому".
Труппа "Русские сезоны" Сергея Дягилева
Именно балет принес «Русским сезонам» громкую славу, и именно труппа Дягилева повлияла на историю развития данного вида искусства во всех странах, где им приходилось выступать с гастролями.
С 1911 года «Русские сезоны» содержали исключительно балетные номера, труппа стала выступать в относительно стабильном составе и получила название «Русский балет Дягилева». Теперь они выступают не только на парижских Сезонах, но и ездят на гастроли в Монако (Монте-Карло), Англию (Лондон), США, Австрию (Вена), Германию (Берлин, Будапешт), Италию (Венеция, Рим).
За два десятка лет существования «Русских сезонов» общество в корне сменило свое отношение к традиционному танцу, русское искусство приобрело невероятную популярность в Европе. Постановки «Русских сезонов» находились под мощным влиянием творчества художников-модернистов. Над декорациями и костюмами работали художники тяготеющего к символизму объединения «Мир искусств» А. Бенуа, Н. Рерих, Б. Анисфельд, Л. Бакст, С. Судейкин, М. Добужинский, а также авангардисты Н. Гончарова, М. Ларионов, испанский монументалист Х.-М. Серт, итальянский футурист Д. Балла, кубисты П. Пикассо, Х. Грис и Ж. Брак, французский импрессионист А. Матисс, неоклассицист Л. Сюрваж. В качестве декораторов и художников по костюмам в дягилевских постановках были задействованы также такие знаменитые личности, как К. Шанель, А. Лоран и другие.
Вацлав Нижинский
Как известно, форма всегда влияет на содержание, что и наблюдала публика «Русских сезонов». Не только декорации, костюмы и занавес поражали своей художественной выразительностью, эпатажностью, игрой линий: вся постановка того или иного балета была пронизана модернистскими веяниями, пластика постепенно вытесняла сюжет из центра внимания зрителя.
Музыку к постановкам Русского балета Дягилев использовал разнообразнейшую: от мировых классиков Ф. Шопена, Р. Шумана, К. Вебера, Д. Скарлатти, Р. Штрауса и русских классиков Н. Римского-Корсакова, А. Глазунова, М. Мусоргского, П. Чайковского, М. Глинки до импрессионистов К. Дебюсси и М. Равеля, а также современных ему русских композиторов И. Стравинского и Н. Черепнина.
Следующие Русские сезоны, в 1912–1917 годах, в том числе из-за войны в Европе, были не очень удачными для Дягилева. В числе самых обидных провалов была и премьера новаторского балета на музыку Игоря Стравинского «Весна священная», который публика не приняла. Зрители не оценили «варварские танцы» под непривычную языческую бурную музыку. В это же время Дягилев расторг контракты с Нижинским и Фокиным и пригласил в труппу молодого танцовщика и хореографа Леонида Мясина. Импресарио начал все больше обращаться к услугам современных западных композиторов и художников.
1918–1919 годы были отмечены успешными гастролями в Лондоне — труппа провела там целый год. В начале 1920-х годов у Дягилева появились новые танцовщики, приглашенные Брониславой Нижинской Серж Лифарь и Джордж Баланчин. Впоследствии, после смерти Дягилева, они оба стали основоположниками национальных балетных школ: Баланчин — американской, а Лифарь — французской.
Последние годы
Долгое время Сергей Павлович, не имея постоянного пристанища, скитался по городам и странам Европы.
Строптивый дух знаменитого мэтра культуры обрел покой в Монако. Здесь Сергей и начал собирать у себя дома ценнейшие произведения искусства: картины, редкие автографы, книги и рукописи.
В его коллекции было около двух тысяч редких русских изданий) и автографов (в том числе Гавриила Державина, Василия Жуковского, Александра Пушкина, Михаила Лермонтова), намереваясь создать в России книгохранилище с рукописным отделом.
В 1921 году Сергею Павловичу был поставлен диагноз сахарный диабет. Предписания врачей и строгую диету он и не думал соблюдать, лечением не занимался, боясь "впрыскиваний инсулина".
Это привело к развитию фурункулёза.
А в конечном итоге началось заражение крови, это произошло 7 августа 1929 года.
Надгробный памятник С.П.Дягилеву.
На рассвете 19 августа 1929 года Сергей Павлович Дягилев скончался. Его похоронили на острове-кладбище Сан-Микеле. Оно и стало последним пристанищем именитого балетмейстера. Там погребено множество великих деятелей искусства, науки и спорта: поэт и нобелевский лауреат Иосиф Бродский, композитор Игорь Стравинский, психиатр Франко Базалья, футболист Эленио Эррера, писатель и журналист Петр Вайль. Кладбище и по сей день открыто для посещений.
На мраморном надгробном памятнике выбито имя Дягилева по-русски и по-французски (Serge de Diaghilew) и эпитафия: «Венеция — постоянная вдохновительница наших успокоений» — фраза, написанная самим Сергеем Дягилевым незадолго до смерти. На постаменте рядом с фотографией импресарио почти всегда лежат балетные туфли (чтобы их не унесло ветром, их набивают песком) и другая театральная атрибутика.
В 1929 году со смертью Дягилева коллектив его Русского балета прекратил существование, на его основе в 1930-х годах возникло несколько русских балетных трупп.
Спектакли дягилевской антрепризы, в основу которых был положен синтез современной музыки, хореографии и декорационного искусства, во многом способствовали утверждению авангардизма в области музыки, хореографии и сценографии, оказали большое воздействие на искусство XX века; они утвердили престиж русского балета и одновременно содействовали возрождению балетного искусства во всем мире.
Интересные факты о Сергее Дягилеве:
- Дягилев не умел проигрывать. Он был честолюбив, азартен, принимал всякий вызов.
- У Дягилева было прозвище «шиншилла». Точнее сказать, «шеншеля» — так на французский манер его прозвали артистки Императорских театров, где Сергей Павлович некоторое время служил чиновником по особым поручениям. Прозвище это он получил за свою знаменитую седую прядь в волосах. Балеринам «шеншеля» по большей части нравился.
- Дягилев не любил ни читать, ни писать. Когда он начал публиковать свои первые статьи об искусстве, близкие были поражены: по общему мнению, получалось блестяще. Это было удивительно, поскольку даже необходимость написать дружеское письмо повергала Дягилева в уныние.
- Сергей Дягилев был человеком ревнивым и вспыльчивым. Когда Дягилев был редактором журнала «Мир искусства», он постоянно подвергался нападкам критиков — пуще других старался некий Виктор Буренин, журналист газеты «Новое время». Дягилев не стал вступать в полемику на страницах журнала. Он пришел к Буренину домой, позвонил в дверь и отхлестал оппонента по физиономии своим увесистым цилиндром.
- Дягилев поднял в Европе престиж русского балета на недосягаемую высоту. Он совершил невозможное, убедил французов, считающих это искусство своим изобретением, что правильный балет — русский балет.
- Сергей Дягилев был суеверным и мнительным человеком. Однажды дети Александра Бенуа заболели скарлатиной, и Дягилев, звонивший другу по телефону, просил его «говорить мимо трубки», чтобы «зараза не перешла по проводам».
- Еще в юности цыганка нагадала ему «смерть на воде», и он всю жизнь относился к воде с опаской. Во время путешествия в Америку Дягилев сидел на палубе, привязанный к шезлонгу ремнями и пил виски все 10 дней плавания. В определенном смысле пророчество сбылось: Дягилев не утонул, но умер в Венеции, окруженный водой со всех сторон.
- Дягилев не был бизнесменом. Он не зарабатывал денег ни выставками, ни балетными сезонами, все его предприятия держались на плаву за счет меценатов и инвесторов. Его потребности были скромными, учитывая его славу в Европе и размах его постановок. Дягилев бывал вполне счастлив, если после всех расчетов у него оставалось достаточно денег, чтобы в конце сезона съездить в любимую Венецию.
Список источников:
1.https://ru.wikipedia.org/wiki/Дягилев,_Сергей_Павлович/2.https://www.culture.ru/materials/184017/sergei-dyagilev-velikii-impresario/
3.https://biographe.ru/znamenitosti/sergey-dyagilev/
4.https://ria.ru/20220331/dyagilev-1780631818.html
5.https://24smi.org/celebrity/5075-sergei-diagilev.html
